Les Putchu Guinadji sont traditionnellement interprétés comme des amulettes protectrices. Dans les sources consacrées aux Sao et aux Kotoko, ils sont notamment associés à la protection contre la folie ou les phénomènes de possession : le cavalier peut symboliser l'esprit ou le génie possesseur, tandis que le cheval représente la personne soumise à cette influence. Ces petites sculptures étaient portées comme talismans et leur métal cuivreux était lui-même investi d'une valeur protectrice.

Le cheval, animal prestigieux et relativement rare dans les sociétés anciennes du Sahel, renvoie également aux notions de pouvoir, de statut et d'autorité. Ce petit bronze conjugue ainsi fonction protectrice et forte charge symbolique.

L’image du cavalier occupe une place privilégiée dans les traditions artistiques anciennes du Moyen Niger. Djenné et Djenné-Djeno furent au cœur d’un vaste réseau d’échanges reliant la vallée du Niger aux routes commerciales transsahariennes. Dans cet environnement, le cheval constituait un bien précieux, étroitement associé au pouvoir, à la richesse, au commandement militaire et au statut des élites.
Sa représentation dépasse donc largement la simple évocation d'une scène de monte : elle participe d’une iconographie du prestige et de l’autorité.

Les fouilles et collections muséales ont révélé dans la région de Djenné un corpus de petites sculptures et parures en alliage cuivreux comprenant notamment des représentations équestres. Si la fonction exacte de ces objets reste souvent difficile à déterminer, leur iconographie témoigne de la valeur symbolique considérable accordée au cheval dans les sociétés du Sahel médiéval et postmédiéval.

Le cavalier, au torse vertical et aux membres très allongés, adopte une attitude hiératique. Sa coiffure élevée, son visage projeté vers l’avant et les ornements indiqués sur les bras et le corps accentuent son caractère de personnage de rang. Le cheval, traité dans un registre volontairement synthétique, possède une tête expressive au museau projeté, une crinière sagittale et un collier nettement articulé.

La composition atteint un bel équilibre entre verticalité et mouvement. Les bras du cavalier rejoignent l’encolure tandis que les longues jambes se confondent presque visuellement avec celles de la monture, donnant à l’ensemble une remarquable unité plastique. Cette fusion géométrique entre homme et cheval compte parmi les aspects les plus séduisants de la sculpture équestre du Moyen Niger.

La surface, largement couverte d'une croûte d’oxydation et ponctuée d’accidents et d’incrustations, confère à l’œuvre une présence archéologique particulièrement expressive. Sans analyse métallurgique ni provenance archéologique documentée, une datation précise ne saurait toutefois être affirmée ; l’attribution proposée repose ici sur les caractères stylistiques et iconographiques de l’objet.

Par ses dimensions, la richesse de sa silhouette et l’élégance de son modelé, cette figure constitue une pièce particulièrement spectaculaire dans le corpus des représentations équestres inspirées des traditions de Djenné.