Ce masque en bois Ekanga est attribué au peuple Mbole, établi dans le centre de la République Démocratique du Congo. Il appartient au type de masque plat souvent désigné sous le nom de Yela, reconnaissable à sa forme rectangulaire, son relief minimaliste et son esthétique volontairement épurée.
La composition repose sur un visage fortement stylisé. Un long nez en arête forme un angle marqué au centre de la sculpture, tandis que les yeux sont simplement évoqués par de fines ouvertures verticales. La surface présente une belle alternance de patines sombres et blanchies, témoignant des usages rituels et des applications successives de pigments. De multiples perforations disposées sur le pourtour permettaient autrefois la fixation d'une coiffe ou d'éléments en fibres végétales.
Les masques Mbole interviennent dans les cérémonies liées aux associations initiatiques et aux rites communautaires. Leur sobriété formelle exprime une recherche d'équilibre et de puissance symbolique plutôt qu'un réalisme anatomique. Les volumes réduits et les lignes géométriques constituent l'une des signatures les plus reconnaissables de la sculpture mbole.
Par son dessin très graphique, sa patine nuancée et son esthétique minimaliste, ce masque constitue une pièce remarquable pour une collection d'art africain ou un intérieur contemporain.
Le masque est présenté avec son socle de présentation en métal sur mesure, fourni avec la pièce.
Fiche technique
Ce masque en bois Ekanga est attribué au peuple Mbole, établi dans le centre de la République Démocratique du Congo. Il appartient au type de masque plat souvent désigné sous le nom de Yela, reconnaissable à sa forme rectangulaire, son relief minimaliste et son esthétique volontairement épurée.
La composition repose sur un visage fortement stylisé. Un long nez en arête forme un angle marqué au centre de la sculpture, tandis que les yeux sont simplement évoqués par de fines ouvertures verticales. La surface présente une belle alternance de patines sombres et blanchies, témoignant des usages rituels et des applications successives de pigments. De multiples perforations disposées sur le pourtour permettaient autrefois la fixation d'une coiffe ou d'éléments en fibres végétales.
Les masques Mbole interviennent dans les cérémonies liées aux associations initiatiques et aux rites communautaires. Leur sobriété formelle exprime une recherche d'équilibre et de puissance symbolique plutôt qu'un réalisme anatomique. Les volumes réduits et les lignes géométriques constituent l'une des signatures les plus reconnaissables de la sculpture mbole.
Par son dessin très graphique, sa patine nuancée et son esthétique minimaliste, ce masque constitue une pièce remarquable pour une collection d'art africain ou un intérieur contemporain.
Le masque est présenté avec son socle de présentation en métal sur mesure, fourni avec la pièce.